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《敦刻尔克》拍摄揭秘,看诺兰如何玩转IMAX胶片!

来源:影视工业网 作者:佚名 发布时间:2017年09月05日

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导演克里斯托弗·诺兰对胶片远胜于数字的喜爱,早已不是什么秘密。所以摄影师霍伊特·范·霍特玛与克里斯托弗·诺兰与《敦刻尔克》再次合作,将大画幅胶片叙事电影的制作推向新高度。

文章来自《美国电影摄影师杂志》专栏

《敦刻尔克》讲述了二战时期,大约40万英军从法国敦刻尔克撤退的故事,诺兰将故事分成了三部分:敦刻尔克海滩上的士兵竭尽所能在德军飞机轰炸下生存;英国Spitfire飞机试图击落德国轰炸机;以及民用船支援英军撤退。这部电影也和诺兰过去一贯的做法一样,没有大篇幅的去描述事件的原因。并且这部电影把视点对准了战争的发起者“人”,电影完全用视听感去打造“真实”, 将大画幅胶片电影制作推向新高度。

导演诺兰和摄影师范·霍特玛的第一次合作是在《星际穿越》,而《敦刻尔克》才是他们的第二次合作,就直接带来了可以说是有史以来最高分辨率的电影长片。《敦刻尔克》中有大约百分之七十的片段是用15片孔的65mm IMAX胶片摄影机拍摄的,余下的约百分之三十是使用5片孔65mm Panaflex HR Spinning Mirror Reflex摄影机和System 65 Studio摄影机拍摄。

整个电影是如何拍摄的?为什么坚持使用IMAX?碰到了什么问题?且看诺兰和摄影师如何回答。本文分为八个部分,分别讲述了《敦刻尔克》的处置方式。

为什么坚持使用IMAX胶片拍摄

“因为我不喜欢进行后期配音,所以IMAX摄影机的噪音是拍摄的一个限制因素。但在《敦刻尔克》里,我还是以追求用视觉手段来讲述故事为主,加上片中的台词比我之前的作品都少。这就让我可以比在《星际穿越》中更多地使用IMAX MSM摄影机。那些时间长时间含有台词的戏,我们则会使用Panavision 65mm摄影机拍摄,因此我们可以尽可能多地使用15片孔IMAX胶片。”对于使用IMAX的方法上,诺兰这么解释道。

诺兰这次之所以敢用这么大野心的方法拍《敦刻尔克》,是因为他之前与摄影范·霍特玛合作经验有关。“在《星际穿越》中我们做成了很多事,这给了我们解决问题的信心。比如,霍伊特和Panavision密切合作,帮我们做出了一些特别的镜头和配件,这曾经都是拍摄时面临的大问题,并且范·霍特玛作为掌机,有着一股‘蛮力’,能够手持IMAX摄影机进行拍摄,所以这都让我很放心,就是我们真的可以用这样的方式拍摄整部电影。” 

两种胶片如何衔接? 

在诺兰之前的作品中——比如与摄影师沃利·菲斯特合作的《蝙蝠侠:黑暗骑士》、《星际穿越》,都倾向于在视觉上使用两种不同规格的胶片。但导演指出,他会在这部电影中采用不同的哲学理念。“对于《敦刻尔克》,我们明白无法以同样的方式解构这部电影的剧本,”他说,“这部电影的拍法应该是不间断的——观众的感情需要完全浸入在里面。这个故事的讲述方式,就决定了没有地方给画幅空间去产生变化,必须所有的镜头无缝地接在一起。”

诺兰希望这部电影能够带动观众的情绪, 让观众感到自己正沿着敦刻尔克的海滩奔跑,让观众感到自己坐在战斗机的驾驶舱中进行战斗。于是他们决定尽可能多地使用更大的IMAX胶片,并且搭配这些5片孔胶片使用一般的球面镜头,“避免因变形宽银幕镜头特性而带来的图像失真和独特的镜头眩光,这样视觉上就可以非常地匹配,”诺兰补充说。“然后,我们希望在IMAX胶片印制完成后,它们之间的区别会变得细微、不可察觉。”