编者按:如果只看成片效果,你大概不会想到,
三维动画《开飞机的鸡》出自广州美术学院几位年轻
的应届毕业生之手。该短片运用各种CG及动画制作
软件,成功塑造了一只追求梦想、永不止步的黄色飞行员小
鸡的形象,而片中小鸡和椰子之间的友情和羁绊也让人不禁为之
落泪。片中的三维小鸡,以及海陆空等多个不同类型的三维
场景是如何制作的?请听OWL小组为我们一一道来。

OWL小组由广州美术学院视觉设计学院影视动画设计的4名毕业生组成,三维动画《开飞机的鸡》是OWL小组的毕业设计作品。主创如下:

  • 张家耀:导演、分镜、测试、模型、渲染、画面合成
  • 李 婧:角色设计、道具设计、气氛图绘制、背景绘制、角色/场景贴图、
  • 道具贴图、后期包装、片尾插画
  • 梁志聪:场景设计、道具设计、模型、道具贴图、画面合成、片尾插画
  • 余子昊:导演、分镜、3D故事版、角色绑定、动作、音效、剪辑

我们四个在大一的时候就聚在一起图谋原创动画的伟业了,可惜当时第一次合作的那部走可爱路线的小恐怖动画片,还没成型就夭折了。后来我们四个先后跟别的同学组成过团队,却始终都无法达成默契。直到毕业设计的时候,顶着压力和对动画高质量的狂热追求,我们四个又走到了一起,组成了OWL小组。

《开飞机的鸡》我们从大四开学时就在策划,片子前后大概花了8个半月的时间。主要用到了下面这些软件:

  • 制作前期:
  • Photoshop:主要用于设定的修改,上色,气氛图以及中期贴图绘制
  • Painter:主要用于气氛图的绘制
  • 制作部分:
  • 3ds Max:角色的模型、绑定、动作、特效、渲染都是在3ds Max里完成的
  • After Effect:用于制作雨水和雷电,以及后期合成调色
  • Premiere :剪辑输出,声音合成

最开始,我们是从关键词入手,把能想到的词汇罗列出来,然后通过不同的组合排列,排列出一句话,通过谈论挖掘这句话里有什么好玩的点子,把这句话丰满起来变成简短的故事。再把喜欢的故事筛选出来一个个分析,筛选的标准包括团队的制作能力、制作时间的局限以及观众的喜好等等。

最初的火花是从“开飞机的鸡”这几个字冒出来的,在剧本概念筛选时我们只是提出一些有意思的词语组合,写在白板上供大家发散思维,然后投票选择。这5个字让大家都觉得挺有意思,不知不觉就发散成了一个天马行空的故事,而这5个字也一直沿用到最后。当时真的是天马行空,初期的剧本跟现在一对比完全是两个妈生的娃,当时大家都想做一个无敌开心的片子,给小鸡安排了一个又一个的闹剧,穿插着无数笑点,最后由于主题和制作量的考虑,我们还是忍痛调转车头,朝催泪路线发展了。不过这个有些喜感的片名还是被保留了下来,几次企图换个牛逼哄哄的片名,结果都还是被《开飞机的鸡》给征服了。

还有一个大的改动是关于结局,这个现在看来有点悲壮的故事本来有好几个版本的结局,有天真烂漫的,也有充满希望的,还有大团圆圆满的那种(为椰子哭过的小朋友对不起哇~)。出于跟前面一样的原因,这些结局都被否掉了。虽然不是圆满的结束,不过能让喜欢小鸡的朋友们感动,感受到它对梦想的执着,我们已经心满意足了!

这部动画最大的制作难点在于画面的手绘风格制作,还有涉及海陆空这三种场景的制作,这也是做前期的时候最让人头疼的问题。另外很多地方考虑到人力和时间的成本,本着量力而行的原则,不得不对剧情做了一些调整和删减。

比如有关小岛上的浮桥,其实还有更好的点子。当时已经进入模型制作的中期,我们突然想到要是小岛上的小木桥是用漂浮在水面的油桶慢慢堆出来也是个不错的建议,当时想到要是采纳了这个意见,那么小木桥就要重新设计制作,小桥在水面的浮动动作要调,小鸡站在浮动的油桶上动作也要重新设计,浮动的油桶造成的水波也要画二维特效,工作量太大所以只能放弃了。在情节上,我们的指导老师,李维老师和朱鼎亮老师也给了不错的点子。他们提议小鸡在天空中飞翔的时候遇上龙卷风,龙卷风夹带着人类的生活用品,把海上的废物卷到天上。可是最终考虑到龙卷风的制作太难,没有时间进行测试,只能放弃了。

其实这个故事还有另外一个结局,就是鸡为了要救椰子在海面把飞机撞烂了,从而发现了这个世界被淹的真相。但是考虑到这个镜头要做大量飞机和水面碰撞的效果,还有小鸡在海面游挣扎的场景,我们人员不多,肯定会吃不消,最后也只好放弃了。

在剧本操作方面,我们是卡时间。剧本计划好要3个月要出来,我们就要在3个月把最终版做出来。因为一拖时间,到后面的制作部分肯定没办法做细。分镜我们改了五版,每一次改动都很大,这段时间也挺纠结。分镜制作方面我们是在画差不多的时候给转成二维layout来调整节奏,这样改会比只是在纸上改要来得更直观。这个时期大家其实不用一味只纠结纸上的分镜,完全可以放到剪辑软件里面去剪一下。

在做角色设定之前,我们仔细记录了队友们对小鸡的印象,得到了每个人心中不同的小鸡,然后开始着手绘制第一版的角色设定稿。接连出了几版角色都没有一只小鸡可以让所有人都喜欢。不过有了直观的图像以后,大家心中的小鸡都清晰了许多,通过投票(我们在设定和剧本阶段遇到分歧时常常用投票来预选)终于总结出大家心中小鸡的共同点——天真、执着、瘦弱,还有有情有义。有了这样的标准之后,人物设定的进度快了许多,很快就确定下来小鸡的雏形。

接下来就是要跟建模队友沟通立体呈现可行性,把二维的形象立体化,删减了一些增加动作难度的细节,也调整了不少影响绑定效果的比例和肥肉,最后还跟设计场景的聪聪协商了一番,确定放在场景里边没有问题,这才有了现在的小鸡。

在人物动作及表情制作时,所遇到的最大问题就是如何呈现主角的个性以及强化主角的个性,这个问题曾让大家陷入了困境。最后,在大家的集体讨论之下,最终通过在画面上设计角色性格和动作画面,让调动作的同学找到感觉,并调出了符合角色性格的所有动作。

前面也提到了,这个片子中涉及到了海陆空多个场景,每一个都有不同的制作难点。先来说说小岛的制作过程,首先我们通过剧本讨论出小岛的作用和大致的感觉,例如小岛上的房子要体现贫民窟的感觉,不能过于华丽。接着大家集体到网上搜寻心目中的小岛形象,把搜寻到的图交给做设定的同学进行整合。场景设定的人会根据大家对小岛的印象以及搜索到的参考图,绘制出一系列小线稿,队员们在小线稿里挑出比较喜欢的线稿,然后再做进一步的融合和修改。最后,我们会把最终确定好的房子线稿放大,把房子的构造清晰描绘出来,如窗户如何镶嵌到房子里,房子下层结构能否支撑上层机构,调整局部,使房子更符合物理现实等等。线稿完成后,我们会把房子的零件剖开,并标注分别使用到什么参考图,例如把房子的砖瓦,窗杆,门板等等所使用的参考图都一一标注出来,然后对线稿进行上色,绘制效果图。方便后续负责建模的同学能够通过效果图进行建模和贴图的绘制。

场景的建模是种重复性很强的体力活,一砖一瓦都是慢慢堆砌出来的,后面的修改也特别痛苦,因为一开始堆叠得太多整齐缺乏节奏感,后面修整的时候又得一块块来,看着就能急出汗来。调整好以后还要兼顾左右上下的木板,让木桥看起来错落有致,木板和木板之间的交接要认真调整,以防两个木板交合在一起,出现在镜头上会格外显眼。值得庆幸的是,由于最开始建模时使用了实例复制,所以在调整木板的时候只要修改一个木板,它的实例就会发生相应的变化,这比单纯一块块做修改要方便很多。

我们这部毕业设计作品选择了带有手绘艺术感觉的画面风格,使用了非真实渲染。同时短片中还尝试了海面、云和海底等场景的手绘风格三维制作。测试效果图对比如下:

同时,为了更加贴近手绘风格的画面感,动画里还特地加入了手绘二维特效,即在3维序列帧上面画二维动画......查看全文 》

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